एक ऐसी आवाज़ है जिसका इस्तेमाल आप रोज़ करते हैं, लेकिन आपने उसे शायद ही कभी सुना है।
यह तब सामने आती है जब कोई वीडियो प्ले करता है, या आप अपना ही कोई भूला-बिसरा voice memo सुनते हैं — आपके ही वाक्य बोलता हुआ एक अजनबी सामने आ जाता है। उम्मीद से ज़्यादा पतली, ज़्यादा बारीक। शायद थोड़ी nasal, और आप खुद को जितना समझते हैं उससे कहीं कम पुख्ता, कम उम्र की लगने वाली — किसी ऐसी बात में अटपटी जिसे आप शब्दों में बांध भी नहीं पाते। पहला खयाल जो हर किसी के मन में आता है, वह हर बार हू-ब-हू एक जैसा होता है: मैं ऐसा तो नहीं बोलता।
लेकिन आप ऐसे ही बोलते हैं। और यही बात चुभती है। रिकॉर्डिंग वाली आवाज़ वही है जिसे आपकी ज़िंदगी में मौजूद हर इंसान हमेशा से सुनता आ रहा है। आपके दिमाग के अंदर गूंजने वाली जो आवाज़ है — थोड़ी गहरी, थोड़ी भारी — जिसे आप बचपन से सुनते आ रहे हैं, उसे आपके अलावा आज तक किसी और ने नहीं सुना।
जो भी अपनी speaking या American accent सुधारना चाहता है, उसके लिए यह महज़ शर्म का एक पल नहीं है। रिकॉर्डिंग आपके पास का सबसे काम का टूल है, और यही वह टूल है जिसे ज़्यादातर लोग सह नहीं पाते। इसलिए यह जान लेना फायदेमंद है कि आपकी अपनी आवाज़ आपको गलत क्यों लगती है, और यह झिझक मिटती क्यों है। इस शुरुआती झटके के उस पार ही वह इकलौता ईमानदार feedback है जो आपको कभी मिलने वाला है।
आपकी रिकॉर्ड की हुई आवाज़ आपको अजीब इसलिए लगती है क्योंकि आपने उसे पहले कभी उस तरह नहीं सुना होता, जैसे बाकी दुनिया सुनती है। जब आप बोलते हैं, तो आवाज़ आपके कानों तक दो रास्तों से पहुँचती है: हवा के ज़रिए बाहर से (जैसे बाकी लोग सुनते हैं), और सीधे आपके skull (खोपड़ी) की हड्डियों के ज़रिए, जो low frequencies को पकड़ती हैं और आपकी अंदरूनी आवाज़ को ज़्यादा गहरा और भारी बना देती हैं। एक रिकॉर्डिंग सिर्फ हवा वाली आवाज़ को पकड़ती है, इसलिए वह आपकी पहचानी हुई आवाज़ के मुकाबले ज़्यादा पतली और ऊँची (higher pitch) सुनाई देती है। इसके अलावा, जो चीज़ सबसे ज़्यादा चुभती है, वह acoustics नहीं बल्कि आपकी identity (पहचान) है, और अगर आप रिकॉर्डिंग सुनना बंद न करें तो यह अजीब अहसास जल्दी खत्म हो जाता है। Pronunciation सुधारने के लिए, रिकॉर्डिंग ही वह इकलौता आईना है जो झूठ नहीं बोलता। क्योंकि जब आप बोल रहे होते हैं, तो आपका दिमाग वह सुनता है जो आप बोलना चाहते थे, न कि वह जो असल में मुँह से निकला।
जो आवाज़ बाहर आती है, वह कोई अजनबी है
यह reaction इतना आम है कि हर कोई इससे गुज़रता है। अपनी पहली voicemail greeting को छह बार दोबारा रिकॉर्ड करना क्योंकि हर बार कुछ न कुछ “गलत” लग रहा था। किसी शादी का वो वीडियो जहाँ आपकी आवाज़ किसी ऐसे दूर के रिश्तेदार जैसी लगती है जिससे आप कभी मिले ही नहीं। या वो voice note जिसे सुनकर दूसरी लाइन से पहले ही आपको शर्म आ जाए। लोग अपनी रिकॉर्ड की गई आवाज़ को हमेशा कुछ गिने-चुने शब्दों में ही बयां करते हैं: ज़्यादा पतली, ज़्यादा ऊँची, थोड़ी nasal, और उस आवाज़ के मुकाबले कहीं कम confident जिसे वो रोज़ अपने दिमाग में लेकर घूमते हैं।
सबसे अजीब बात यह है कि यह यकीन कितना पक्का होता है। हम यह नहीं कहते कि “मेरी आवाज़ थोड़ी अलग लग रही है।” हम पूरे भरोसे के साथ कहते हैं “यह मेरी आवाज़ है ही नहीं” — जैसे किसी पर गलत लेबल चिपका दिया गया हो। और एक हद तक यह बात सच भी है: आपने सचमुच वह आवाज़ कभी नहीं सुनी, कम से कम उस तरह नहीं जैसे microphone ने सुनी। आपने पूरी ज़िंदगी अपनी आवाज़ का बस वही वर्ज़न सुना है जो सिर्फ आपको सुनाई देता है।
रिकॉर्डिंग दिमाग वाली आवाज़ से ज़्यादा पतली क्यों लगती है
जब आप बात करते हैं, तो उस कमरे में सिर्फ आप ही वह इंसान होते हैं जो एक साथ दो आवाज़ें सुन रहा होता है।
पहली आवाज़ आम रास्ते से आती है। आवाज़ आपके मुँह से निकलती है, हवा में तैरती है, और वापस आपके कानों में जाती है। इस रास्ते को air conduction कहते हैं, और बाकी दुनिया के लिए आपकी आवाज़ बस इतनी ही है। Microphone भी बिल्कुल यही आवाज़ पकड़ता है।
दूसरा रास्ता पूरी तरह private है। जब आपके vocal folds वाइब्रेट करते हैं, तो वह वाइब्रेशन आपके skull (खोपड़ी) की हड्डी और soft tissue से होते हुए सीधे आपके inner ear (आंतरिक कान) तक पहुँचता है, बिना बाहर निकले। इसे bone conduction कहते हैं, और इसका एक खास असर होता है: हड्डियाँ high frequencies के मुकाबले low frequencies को बहुत बेहतर तरीके से कैरी करती हैं। इसलिए आपके सिर के अंदर से जाने वाली आपकी आवाज़ में bass का पलड़ा भारी होता है। हवा में मौजूद आवाज़ के मुकाबले यह ज़्यादा गहरी और भारी (warm) लगती है।
तो आप जिस आवाज़ को जानते हैं, वह एक ऐसा मिश्रण है जो बाकी दुनिया को कभी सुनाई नहीं देता: हवा वाली आवाज़ + आपकी अपनी खोपड़ी द्वारा जोड़ा गया bass का एक private लेयर। जब आप इस bass को हटा देते हैं — जो कि एक रिकॉर्डिंग करती है — तो आवाज़ का tone कान को ज़्यादा पतला और ऊँचा सुनाई देता है। रिकॉर्डिंग आपकी आवाज़ के बारे में झूठ नहीं बोल रही है। असल में, सालों से आपका अपना दिमाग आपकी आवाज़ की चापलूसी कर रहा है, आपके हर बोले गए शब्द में नीचे से एक भारीपन (bass) जोड़कर।
यही कारण है कि एक बार सुनने के बाद भी यह अजीब अहसास किसी आम सरप्राइज़ की तरह तुरंत गायब नहीं होता। आप रिकॉर्डिंग की तुलना असलियत से नहीं कर रहे हैं। आप इसकी तुलना एक ज़्यादा रिच, अंदरूनी वर्ज़न से कर रहे हैं जिसकी बराबरी कोई रिकॉर्डिंग कर ही नहीं सकती, क्योंकि हड्डी से आने वाला वह bass हवा में था ही नहीं जिसे माइक पकड़ सके।
जो हिस्सा पहचान का है, acoustics का नहीं
आवाज़ का अनजाना लगना झिझक की वजह हो सकता है। लेकिन यह उस turn it off वाले रिफ्लेक्स को पूरी तरह एक्सप्लेन नहीं करता, जहाँ कुछ लोगों को अपनी आवाज़ से सच में नफरत होने लगती है। दुनिया में बहुत सी अनजानी आवाज़ें हैं जो आपको कमरा छोड़कर भागने पर मजबूर नहीं करतीं।
यह एक्स्ट्रा चुभन आपके अपने “sense of self” यानी अपनी पहचान से आती है। 1966 में psychologists Philip Holzman और Clyde Rousey ने इस reaction को एक नाम दिया था: voice confrontation। यह परेशानी सिर्फ pitch के अलग होने का सरप्राइज़ नहीं है; यह उस इंसान (जिसे आप अपने दिमाग में सुनते हैं) और उस इंसान (जिससे बाकी दुनिया अब तक मिल रही थी) के बीच का एक छोटा सा टकराव है। एक रिकॉर्डिंग उन छोटी-छोटी कमियों को भी सामने लाती है जिन्हें आप एडिट नहीं कर सकते — वह हिचकिचाहट, वह सपाटपन, वह nasal टोन — और आपके सामने आपका ही एक ऐसा वर्ज़न पेश करती है जिसे आप कभी दुनिया को दिखाना नहीं चाहते थे। ज़्यादातर लोग उस इंसान से किसी voicemail पर मिलना बिल्कुल पसंद नहीं करते।
एक एक्सपेरिमेंट से पता चलता है कि यह चिढ़ आवाज़ में कम और आपकी self-image में ज़्यादा बसती है। लोगों को कुछ रिकॉर्ड की गई आवाज़ों की attractiveness को रेट करने के लिए कहा गया, और बिना बताए उन लोगों की खुद की आवाज़ भी उस सेट में मिला दी गई। ज़्यादातर लोग अपनी खुद की क्लिप पहचान नहीं पाए, और दिलचस्प बात यह है कि उन्होंने अपनी आवाज़ को बाकी आवाज़ों के मुकाबले बेहतर रेटिंग दी। जब यह बात छुप गई कि वह आवाज़ उनकी अपनी है, तो आवाज़ को उसके असली रूप में बिना किसी bias के परखा जा सका। आवाज़ अपने आप में कोई प्रॉब्लम नहीं थी। जो आवाज़ किसी अजनबी की होने पर बिल्कुल सही लगती है, वही आवाज़ अपनी लगते ही बर्दाश्त के बाहर हो जाती है — यही voice confrontation का काम है। जिसे आप अपनी “बुरी आवाज़” मानकर सुन रहे हैं, उसका एक बड़ा हिस्सा असल में आपके खुद के self-criticism की आवाज़ है जो ओनरशिप का पता चलते ही ऑन हो जाता है।
यह झिझक धीरे-धीरे क्यों मिट जाती है
यह असहजता हमेशा के लिए नहीं होती, और ऐसा इसलिए नहीं है कि आप खुद को समझा लेते हैं।
यह झिझक दरअसल आपके दिमाग की उम्मीद (expectation) और असलियत (reality) के बीच का फासला है। आपका दिमाग आपकी अपनी आवाज़ का एक बहुत डिटेल प्रेडिक्शन तैयार करके रखता है — वही bass वाली अंदरूनी आवाज़ जिसे आप ज़िंदगी भर सुनते आए हैं — और रिकॉर्डिंग उस प्रेडिक्शन को तोड़ देती है। लेकिन जब आप दिमाग को नया डेटा देते हैं, तो प्रेडिक्शन्स अपडेट हो जाते हैं। इसे कुछ बार सुनिए, और आपकी उम्मीदें असली आवाज़ की तरफ खिसकने लगेंगी। इसके पीछे perception की एक बड़ी जानी-मानी खूबी काम करती है जिसे mere-exposure effect कहते हैं: आप जिस चीज़ का जितनी बार सामना करते हैं, आप उसे उतना ही पसंद करने लगते हैं, सिर्फ इसलिए क्योंकि आप उसके आदी हो चुके हैं। आपकी रिकॉर्ड की गई आवाज़ के साथ भी बिल्कुल यही होता है। ज़्यादातर लोगों के लिए, एक या दो हफ्ते तक खुद को रोज़ सुनना काफी होता है; इसके बाद यह आवाज़ किसी अजनबी की न लगकर, एकदम नॉर्मल, आपकी अपनी आवाज़ लगने लगती है।
यही वजह है कि जो लोग पेशे से अपनी ही आवाज़ सुनते हैं — जैसे ब्रॉडकास्टर्स, पॉडकास्टर्स, या वॉयस एक्टर्स, जिन्होंने अपनी रिकॉर्डिंग सुनते हुए घंटों बिताए हैं — उन्हें कभी यह झिझक महसूस नहीं होती। ऐसा नहीं है कि उन्हें कुदरत से कोई बेहतरीन आवाज़ मिली है। बल्कि उन्होंने बहुत पहले ही उस उम्मीद-और-असलियत के फासले को मिटा दिया है और अपने कानों को उस आवाज़ के हिसाब से ढाल लिया है जो माइक सुनता है। जिस अहसास को आप अपनी आवाज़ पर एक आखिरी फैसले की तरह ले रहे हैं, वह दरअसल महज़ एक prediction error है, और बार-बार सुनना ही उसे घिसकर मिटाता है।
रिकॉर्डिंग ही इकलौता feedback है जो झूठ नहीं बोलता
यह सब जानना इसलिए भी ज़रूरी है क्योंकि pronunciation की प्रैक्टिस करते वक्त एक बड़ी रुकावट आती है: बोलते समय आप खुद को सही ढंग से नहीं सुन सकते।
जब आप बात कर रहे होते हैं, तो आपके दिमाग में पहले से यह प्लान होता है कि आप क्या कहने वाले हैं, और उस शब्द को मुँह से निकालने की जल्दबाज़ी में आप वह सुनते हैं जो आपका इरादा था, न कि वह जो असल में आवाज़ बनकर निकला। बड़ी गलतियाँ पकड़ में आ जाती हैं, लेकिन छोटी गलतियाँ आसानी से छुप जाती हैं। आप कोई वाक्य पूरा करते हैं और आपको पूरा यकीन होता है कि आपने उस शब्द को बिल्कुल सही बोला, जबकि असल में वह गलत निकला था। यह अंधापन (blind spot) live speech का एक नैचुरल हिस्सा है, और यही वजह है कि किसी आवाज़ को पहचानना और उसे मुँह से निकालना दो बिल्कुल अलग स्किल्स हैं।
एक रिकॉर्डिंग यह पर्दा हटा देती है। प्लेबैक में सुनते वक्त बचाव के लिए कोई इरादा नहीं बचता, इसलिए आप अपनी मंशा की जगह सीधा raw signal सुनते हैं — और आपका अपना उच्चारण आखिरकार उसी कान के सामने आ खड़ा होता है जो बाकी सबकी बोली बिना किसी मुश्किल के परख लेता है। यह फासला हिंदी बोलने वालों के लिए जाना-पहचाना है: अंग्रेज़ी के जिन syllables पर ज़ोर नहीं पड़ता, उन्हें भी हम अक्सर पूरा खुला स्वर दे बैठते हैं (“photograph” के बीच वाले हिस्से को दबाने की जगह तीनों हिस्से बराबर बोल देना), या अमेरिकी /t/ की जगह हिंदी का साफ “ट” लगा देते हैं। यही अंतर किसी और के मुँह से तो हम झट पकड़ लेते हैं, पर अपनी लाइव आवाज़ में चूक जाते हैं — और रिकॉर्डिंग इसी फासले को पाटने वाला पुल है। यह जांचने का भी इकलौता तरीका यही है कि shadowing जैसी कोई एक्सरसाइज़ करते वक्त आपने वाकई मॉडल की नकल की, या उस पल में बस ऐसा महसूस हुआ।
तो pronunciation प्रैक्टिस का सबसे ईमानदार टूल वही है जिससे यह झिझक आपको दूर ले जाती है। प्लेबैक को बीच में ही रोक देने का रिफ्लेक्स असल में अपने comfort zone में बने रहने का रिफ्लेक्स है, और जहां comfort है, वहां सही feedback नहीं होता। जो learner सिर्फ हवा में प्रैक्टिस करता है, वह अपनी आवाज़ के उस वर्ज़न की रिहर्सल कर रहा है जिसे वह खुद साफ-साफ नहीं सुन सकता, और बार-बार उसी गलती को पक्का कर रहा है जिसे रिकॉर्डिंग तुरंत पकड़ लेती।
शुरुआत करने का एक आसान तरीका
आप इस झिझक को कोई बहादुरी दिखाकर नहीं जीत सकते। आप इसे जीतते हैं stakes को इतना कम करके कि डरने लायक कुछ बचे ही ना, और फिर बाकी का काम mere-exposure effect को करने दें।
किसी बहुत बोरिंग और छोटी चीज़ से शुरुआत करें। कोई बड़ी परफॉरमेंस रिकॉर्ड न करें, और न ही ऐसा कोई पैसेज रिकॉर्ड करें जिसकी आपको बहुत फिक्र हो। अपने फोन में कुछ आम से वाक्य बोलें, करीब दस सेकंड के लिए, ऐसी क्लिप जिसे डिलीट करने में आपको कोई ऐतराज़ न हो। फिर इसे प्लेबैक करें, और अगर आपके पास headphones हैं तो उनका इस्तेमाल करें। फोन का अपना स्पीकर लगभग न के बराबर bass निकालता है, जिससे यह आपकी आवाज़ को रिकॉर्डिंग से भी कहीं ज़्यादा पतला कर देता है; headphones पर आपको थोड़ा बेहतर और सही वर्ज़न सुनाई देगा। पहले हफ्ते का गोल कोई feedback लेना नहीं है। गोल बस इतना है कि अपनी आवाज़ को बार-बार अपने कानों तक पहुँचाया जाए ताकि वह किसी अजनबी की आवाज़ लगना बंद हो जाए।
जब आप खुद को सुनें, तो सिर्फ किसी एक चीज़ को चेक करने का गोल रखें, और वह चीज़ aesthetic होने की बजाय mechanical होनी चाहिए। यह मत सोचिए “क्या मेरी आवाज़ अच्छी लग रही है?” — यह वही जाल है जो आपको वापस voice confrontation में धकेल देगा। इसके बजाय यह चेक करें: क्या उस past-tense वर्ब के आखिर में -ed बच पाया, या आप उसे खा गए? क्या उस लंबे शब्द पर stress वहीं पड़ा जहाँ डिक्शनरी में मार्क किया गया था? क्या वह एक vowel जिस पर आप काम कर रहे थे, एकदम साफ सुनाई दिया? एक सिंगल कॉन्क्रीट टारगेट आपका पूरा ध्यान उस आवाज़ पर रखता है जिसे आप बदल रहे हैं, न कि उस आवाज़ के कैरेक्टर पर।
फिर इसे रोज़ की आदत बना लें और बहुत छोटा रखें। रोज़ दस सेकंड की कुछ क्लिप्स रिकॉर्ड करने से दो काम एक साथ होते हैं: रोज़ाना की आदत और familiarity इस अजीब अहसास को धीरे-धीरे खत्म कर देती है, और यही क्लिप्स आपको वह feedback लूप दे देती हैं जिससे आप अब तक बच रहे थे। आप रिकॉर्डिंग को सेव करते हैं या उसी वक्त डिलीट कर देते हैं, इससे कोई फर्क नहीं पड़ता; बस इतना मायने रखता है कि आपने उन्हें सुना।
उन क्लिप्स में जो आवाज़ है, वह आपके दिमाग में गूंजने वाली आवाज़ जैसी कभी नहीं बनेगी। वह वाली आवाज़ कभी पूरी तरह सच थी ही नहीं, क्योंकि उसे आपके अलावा कोई और सुन ही नहीं सकता था। बदलता सिर्फ इतना है कि आपकी असली आवाज़ — वही आवाज़ जिसे बाकी लोग हमेशा से सुनते आए हैं — आपको कोई इल्ज़ाम लगना बंद हो जाती है और एक ऐसे instrument की तरह लगने लगती है जिसे आप ट्यून कर सकते हैं। जब आप सुनने के लिए तैयार हो जाते हैं, तो इस ट्यूनिंग में कितना समय लगता है, इस बारे में हमारा एक अलग आर्टिकल है।
FAQ
यहाँ दो चीज़ें एक साथ काम करती हैं। पहली बात, आपकी रिकॉर्ड की गई आवाज़ असल में उस आवाज़ से अलग होती है जिसे आप बोलते समय सुनते हैं। बोलते समय आप अपनी आवाज़ का कुछ हिस्सा अपनी खोपड़ी (skull) की हड्डियों के ज़रिए भी सुनते हैं, जो low frequencies को बढ़ाती हैं और आपकी आवाज़ को हवा के मुकाबले ज़्यादा गहरा और भारी बना देती हैं। एक रिकॉर्डिंग सिर्फ हवा से आने वाली आवाज़ को पकड़ती है, इसलिए वह आपकी उम्मीद से ज़्यादा पतली और ऊँची लगती है। दूसरी बात, इस सरप्राइज़ के ऊपर एक रिएक्शन होता है जिसे मनोवैज्ञानिक voice confrontation कहते हैं: अपनी असली आवाज़ सुनने पर आप कैसा बोलते हैं और आप क्या सोचते हैं कि आप कैसा बोलते हैं, इसके बीच का फासला सामने आ जाता है। और यही फासला, आवाज़ से ज़्यादा, इस अजीब और बुरी लगने वाली फीलिंग को पैदा करता है।
क्योंकि आप अपनी live आवाज़ को एक साथ दो रास्तों से सुनते हैं: air conduction (हवा के रास्ते), जो आपके मुँह से हवा के ज़रिए आपके कानों तक पहुँचने का आम रास्ता है, और bone conduction (हड्डियों के रास्ते), जहाँ वाइब्रेशन आपके skull से होते हुए सीधे आपके inner ear तक जाते हैं। Bone conduction खास तौर पर low frequencies को बहुत अच्छे से कैरी करता है, इसलिए आपकी अंदरूनी आवाज़ में bass ज़्यादा होता है और वह ज़्यादा दमदार लगती है। एक माइक्रोफोन सिर्फ air-conducted आवाज़ को रिकॉर्ड करता है, इसलिए रिकॉर्डिंग में वह एक्स्ट्रा भारीपन नहीं होता और आवाज़ पतली और ऊँची लगती है। रिकॉर्डिंग असल में उसके काफी करीब होती है जो बाकी दुनिया सुनती है।
हाँ, मोटे तौर पर ऐसा ही है। बाकी लोग आपकी आवाज़ का सिर्फ air-conducted वर्ज़न ही सुनते हैं, जो कि माइक्रोफोन द्वारा पकड़ी गई आवाज़ के काफी करीब है। फोन के mics और ऐप्स थोड़ा बहुत अपना कलर या डिजिटल इफेक्ट जोड़ सकते हैं, लेकिन यह उस बड़े अंतर के सामने कुछ भी नहीं है: आपके दिमाग में गूंजने वाली गहरी और भारी आवाज़ में एक bone-conducted लेयर होती है जो कभी आपकी खोपड़ी से बाहर नहीं निकलती, इसलिए किसी और की उस तक पहुंच नहीं है। जब कोई रिकॉर्डिंग आपको गलत लगती है, तो वह सिर्फ आपके प्राइवेट अंदरूनी वर्ज़न के मुकाबले गलत होती है। बाकी दुनिया के लिए, वह बस आप की आवाज़ है।
हाँ, बिल्कुल होती है, और लगातार सुनने से यह काफी जल्दी खत्म हो जाती है। यह असहजता असल में उस आवाज़ के बीच का टकराव है जिसकी आपका दिमाग उम्मीद करता है और जो रिकॉर्डिंग आपको सुनाती है। हर बार जब आप इसे सुनते हैं, तो वह प्रेडिक्शन असली आवाज़ के हिसाब से अपडेट होने लगता है, जिससे यह फासला कम हो जाता है। इसमें mere-exposure effect भी मदद करता है, जहाँ सिर्फ familiarity (आदत) की वजह से कोई आवाज़ बेहतर लगने लगती है। खुद को रोज़ सुनने के एक या दो हफ्ते के अंदर, ज़्यादातर लोगों को झिझक होना बंद हो जाती है। यही वजह है कि ब्रॉडकास्टर्स, पॉडकास्टर्स और वॉयस एक्टर्स को शायद ही कभी ऐसा महसूस होता है। उन्होंने बहुत पहले ही खुद को रीकैलिब्रेट कर लिया होता है।
छोटी शुरुआत करें और stakes को कम रखें। कोई बड़ी परफॉर्मेंस रिकॉर्ड करने के बजाय रोज़मर्रा की किसी बोरिंग बात के दस सेकंड रिकॉर्ड करें, और दिन में एक बार उसे सुनें। पहले हफ्ते में सिर्फ एक ही लक्ष्य होना चाहिए: अपनी आवाज़ की आदत डालना ताकि वह किसी अजनबी की न लगे। उसके बाद, हर बार सुनते समय खुद को चेक करने के लिए एक कॉन्क्रीट, mechanical लक्ष्य दें। जैसे कि क्या past-tense का -ed सही से सुनाई दिया या आप उसे खा गए, या शब्द का stress डिक्शनरी के मार्क की हुई जगह पर ही आया या नहीं। यह मत सोचिए कि आप अच्छे सुनाई दे रहे हैं या नहीं। लक्ष्य को एकदम specific रखने से आपकी प्रैक्टिस काम की बनी रहती है और आप उस self-conscious ट्रैप से बचे रहते हैं जो रिकॉर्डिंग को सुनना मुश्किल बनाता है।
रिकॉर्डिंग वाली आवाज़ असल में इस बात का सबसे सटीक अंदाज़ा है कि आप वाक़ई कैसे सुनाई देते हैं, क्योंकि यह उस सोर्स से आती है जो आपकी खोपड़ी की तरह उसमें फालतू का bass नहीं जोड़ता। यह झिझक सच में होती है, लेकिन यह थोड़े समय के लिए ही है। इसे कुछ बार सुन लें, तो यह शांत हो जाती है। इसके बाद जो बचता है, वह बस वही आवाज़ है जिसे बाकी सब लोग हमेशा से सुनते आ रहे हैं — जो अब आखिरकार आपके सुनने के लिए भी मौजूद है।